这几天，关于《说唱听我说》的争议可谓是满满的，节目组明天会怎么转，我们拭目以待，所以今天我们就来聊聊一个简单的话题，从《中国有嘻哈》开始，通过节目走红的说唱歌手不计其数。在昨天的《我是歌手》中，Gai和Ifjeni强势亮相，证明了他们的实力。 俗话说，有的人通过综艺节目走红，有的人则成为综艺节目中的背景板。 最让他们担心的是，当背景板上还有一些戏份的时候，那些比较可怜的说唱歌手是那些有足够实力突破的人，却一直没能走得太远，并且因为种种原因让节目组剪掉了他们的戏份。我想把这种说唱歌手称为综艺隐形说唱歌手。 比如《中国有嘻哈》里的王大治，前两天我们谈到的Kozay，还有这次晋级的Lilandy，都做过这种综艺隐形说唱歌手。 但幸运的是，结果不错。 由于他们多年来在说唱圈积累的作品和人气，这些综艺节目终于注意到了他们，并最终让他们开花结果。剩下的，不是那么有名的说唱歌手，就惨了。一方面，他们没能拿到节目组的镜头； 另一方面，他们在说唱圈并没有那么大的名气。 他们只能像前辈一样躲在地下默默耕耘，希望有一天能被发现。今天我们要说的就是这个叫菲洛·阿哲的说唱歌手，他就是这样一个倒霉蛋。 在网易云里找阿哲这个名字，第一个出现的歌手是张信哲，之后是一个叫MC阿哲的歌手，接下来是菲洛阿哲。 甚至在说唱圈里，还有一个叫阿兹阿哲的说唱歌手。事实上，开始一个流行的aka是一件非常‘危险’的事情，说唱歌手。 如果你不能像贝贝一样把这个普通的阿卡变成自己的标签，那么你会看到无数和你同名的rapper。 早在大学时代，菲洛·阿哲就差点做到这一点。 在鲁迅美术学院大连校区，阿哲是风云人物。他热爱嘻哈文化，不仅喜欢beatboxer，还喜欢说唱和混音。 他还和学校里一群热爱嘻哈的朋友一起加入了嘻哈俱乐部，在学校的文艺演出和校外联谊活动中都有出色的表现。作为团队的核心成员，阿哲可以说是名声在外。大学毕业后，阿哲和几个好兄弟留在大连，组建了一个独立品牌海岸音像社H.I.G.B.。 相当于一批年轻人刚毕业就开始创业。 从装修工作室到录制第一支MV，海岸影音社的兄弟们都在默默地扩大着嘻哈文化在大连的影响力，阿哲自己的音乐也逐渐走向成熟。2017年，阿哲参加了人生第一次说唱大赛。 当然，这场比赛不是《中国有嘻哈》，而是长安汽车举办的《未来嘻哈之星》，或许很多人没有听说过这场比赛，但大连站冠军阿哲在总决赛中面对creamd，Kigga和著名说唱歌手buzy，足以看出这位新人当时的实力。在参加节目的那一年，阿哲还写出了自己的第一首脍炙人口的单曲《如果》，这首单曲很快登上了当时的中国嘻哈榜。 《如果》是一首比较奇怪的歌，他的伴奏是明显的陷拍，但歌词的内容却很走心，唱出了他自己对社会和嘻哈音乐的理解。在副歌部分，他选择了旋律的表达，让整首歌不枯燥。 凭借2017年的成功，菲洛阿哲第二年鼓起勇气向中国新说唱发起冲击，随后他陷入了悲剧。 阿哲通过学院赛成功报名参赛。60岁时，他演唱了一首反映大学生活的非常嗨的歌曲，成功让邓紫棋和潘玮柏组合亮起了灯。 在1V1，他遇到了老前辈孔令奇。 两人合作的《Wenext》讲述了两代rapper之间的传承，在这两场演出中，阿哲的表现都非常稳定，没有任何失误，最终被淘汰，只能说是惜败。然而，当节目正片出来时，阿哲却惊呆了，因为本届艺术节目前的两期都没有他的演出。 他唯一出现的地方，就是几秒钟内对参赛者的采访。 节目结束后，阿哲的生活并没有太大变化。他意识到，节目只是一个节目，会有自己的侧重点。 外部原因不是主要原因。 如果他真的强大到一定程度，无论如何他终将脱颖而出。2019年，阿哲离开大连，前往北京发展。 他还有一个主要工作是设计，业余时间把说唱作为第二份工作。这一年，阿哲参加了Listenup。 在这档纯音乐竞技节目中，他成功杀入全国前20名。 本期节目中，他又遇到了老对手光头男。 事实上，在阿哲的第一场比赛《嘻哈未来之星》中，他的对手也是光头。 第一时间，两人就成了很好的朋友。在北京，他和光头男也有一个小工作室。和阿哲一样，光头男也是综艺节目中的老倒霉蛋。 在《中国新说唱》中，节目组安排他背着鸟笼，装扮成京城高手。 结果审查的时候说老少都落下了，不能播。说唱听我说也是从预告片开始剪辑的。 刚直播到第二期，光头男的表演也没放出来。 结果拖车还是那辆。 我建议他和阿哲集团组成一个组合，这叫祸不单行。另一方面，在工作室，阿哲平时靠混音和设计工作赚钱。 晚上，他偶尔会去大眼枪的公司学习如何把音乐做得更好，两人合作的中国风说唱《纵横南北》也在网易云上获得热捧。阿哲渐渐感觉到自己的作品和风格逐渐变得越来越成熟。 参加《说唱听我说》时，阿哲也是信心满满。 在先导片中，他也看到了自己表演的片段。 他的《进化论》也是他2019年的新作。 整首歌都是Newschool硬核说唱的风格，现场煽情，非常适合比赛。结果正片一播出，阿哲又傻了。 虽然在1V1中被淘汰，但他并不是完全没有相机。 至少他在舞台上的表演完全没有失误。在生活中，阿哲是一个低调，不太爱说话的人。 他喜欢用歌曲表达内心的想法，所以在综艺节目中并不是很讨巧。但如果你看过他的场景，你会发现，台上的炸裂表演和台下的低调性格完全是两个人。 比赛结束后，阿哲并没有放弃做音乐的步伐，依然在音乐上寻求自己的探索，并迅速投入到新作品的制作中。今日，他发布了新EP《量子哲学家》的三首首发歌曲，在这张专辑中，他依然保持了自己音乐风格的多样性，注重硬核与流行元素的结合，注重技巧的同时又不过度追求，努力保证歌曲的音乐性。暂时不支持播放音乐的AMSR是一部关于视频网站，新兴文化和Rapper之间关系的作品。 它是一首以阿哲的感情为灵感的音乐。 在这首歌中，他提示了视频主播玄子菊二兔和老番茄，同时也从这些主播的作品中嗅到了自己音乐的灵感。嘻哈本身就是一种强调融合的音乐。 在我看来，《AMSR》是一首非常可爱的歌，很好地讲述了ACG流行文化对阿哲本身的影响，非常本土化。 暂时不支持播放音乐的寄生虫是非常硬核的音乐。 阿哲在过去的歌曲中，从来不缺少硬核元素。这首歌阿哲将自己对嘻哈的理解形容为寄生虫。 它来自地下，能迅速寄生在人身上，让人无法自拔。 这首歌很好地呼应了之前的AMSR。 和网络直播一样，嘻哈的音乐背景并不高端，但却能通过它那该死的魅力迷住所有接触他的人。暂时不支持播放《量子之恋》这首音乐作为整张EP的主打歌，这很符合EP的整体理念。 既有量子中的未来感，又有现实的烟火气。 整首歌旋律欢快激烈。 它是一部融合了电子和迪斯科的舞曲作品。风格让我想起了一个非常优秀的日本制作人InitialTalk。 用这种舞蹈风格来形容当代年轻人的玩味却又真诚。 歌曲用了很多量子力学中的专业词汇来形容爱情。 很有创意，让人沉浸在歌词中描述的爱情中。通过《量子哲学家》中的前三首歌曲，可以看出阿哲本人并没有受到节目淘汰的影响，而是想用音乐告诉大家他是一个什么样的人。 未来阿哲的后续作品将陆续推出。 在他正式成为职业说唱歌手的这些年里，并没有多少人记住菲洛·阿哲这个名字，但他的歌曲一直在不断进化。