今天，让我们谈谈一种新的拍摄技术，它现在是好莱坞追踪拍摄的热门。

后续镜头是在场景中移动相机的各种镜头。今天，我们将向您展示跟踪拍摄的三种方法--定位、艺术指导和性能障碍。

然后，我们将通过相机运动，建立完美的跟踪拍摄。

你要做的第一件事就是检查你的位置。不同的位置会有各自的优缺点，不管是柱子还是墙壁，你能创造出层和深度吗？一些特殊的角度或一组楼梯可以传达故事的方向吗？

最佳跟踪拍摄与拍摄地点有着公共关系。摔跤手中的这个例子向你展示了厨房布局与竞技场中的隧道非常相似，在那里，主角会产生一种感觉，即如果地点不合适，它可能就不能很好地工作。

你必须考虑的第二件事是艺术指导。你的跟踪拍摄可以使用道具和设计服装优势。你可以将车辆、动物和不同的设置合并在一起。

这是一个粗俗小说的追踪镜头，是艺术如何引导如何形成创造性的追踪镜头的一个很好的例子。

在这里，设计部门移动栅栏，以便他能够恢复扭矩，而Steinecon操作员到达洞，他们可以无缝地通过没有任何机器抖动。

第三件事要考虑的是表演障碍。既有主角，也有背景。未来还会有额外的举措来打破某些动作，创造一个深刻的场景。

让一个演员从相反的方向穿过这张照片，这样你就可以在摄像机中揭示主题。

赎罪中的这个场景是创造性截击的一个很好的例子，它利用演员的动作来刺激摄像机的动作，这将帮助你把重要的信息引入场景。

这就引出了我们的最后一点，如何移动你的相机？

相机的运动很大程度上是方向和水平的改变，但还有三个方面需要考虑--速度、稳定性和持续时间。

如果你有一个令人兴奋的镜头，快速移动相机，放大场景的能量。相反，如果你想给观众一种不祥的感觉，以蜗牛的速度移动可能对你有好处。

那稳定呢？

你可能会发现这样的场景会让你心烦意乱，最好是用摇动镜头，而在其他情况下，浮动摄像机可能会让你更接近预期的情感效果。

另一个问题是，我的后续行动要持续多久？

你想如何使用你的追踪镜头？它能快速通过爱情节点吗？是为了建立期望？还是为了创造一个强大的世界？

相机运动的唯一规则是事先想一想，然后制定相应的计划。